Exposición pictórica “La imagen del tiempo”

Janet Hernández / San Cristóbal de Las Casas
Con 23 obras de mediano, pequeño y gran formato se exhibe la exposición pictórica titulada “La imagen del tiempo”, en el Museo de San Cristóbal (Musac) de la autoría del artista visual Luis Fernando Pérez Hernández, conocido como Terna.
Esta exposición está abierta de martes a domingo de 10:00 de la mañana a 6:00 de la tarde, en donde los asistentes podrán disfrutar de esta serie de obras en acrílico sobre lienzos y óleos, hasta el 17 de noviembre.
En entrevista, el autor dijo que esta serie es muy personal porque involucra personas muy cercanas a él, como lo es su familia, destacando el retrato de sus hijas, de su esposa y autorretratos, donde expresa su visión acerca de lo que ve y cómo lo transmite a través de la pintura.
Destacó que esta muestra son obras del 2022, 2023 y 2024, “son tres años de ir perfeccionando la técnica. Hay una obra del 2022 donde empiezo a trabajar un poco esta forma como de píxeles, de desvanecido, con esta idea del tiempo y de cómo toda la imagen que podemos tener en nuestra memoria se puede ir desvaneciendo también, entonces es como parte de mi estilo”.
Terna, es un artista visual originario de la zona Norte de San Cristóbal, comienza en el mundo del arte a través del grafiti, posteriormente en la pintura sobre caballete. A través de sus servicios como docente en diferentes instituciones educativas públicas y privadas, ha obtenido experiencias de formas de pintar y parte de esto está plasmado en esta exposición.
“Soy un artista que quiere mover un poco el pensamiento crítico de las personas, a través de las obras. Hay escenas de animales en espacios no convencionales, haciendo una idea de lo que está sucediendo ahora, la violencia, los nuevos paisajes que pueden existir, los paisajes siguen siendo hermosos, pero con una mancha de sangre. Eso es lo que intento transmitir’, indicó.
Explicó que la obra titulada “el nuevo hábitat”, es una imagen en donde un ave está postrado en unas armas que no están pintadas de manera realista, pero sí de una forma muy sutil para dar la idea de lo que sucede en la actualidad.
“Estos cambios en los nuevos paisajes que hay en el Sur, las armas y los coches, ahora es la nueva fauna que existen en estos lugares como lo es la selva, algunas fronteras y en los caminos que ellos van abriendo para poder hacer cosas delictivas y en el ave dentro de su cuerpo existe un fósil, un cráneo de su misma especie, que significa que se está extinguiendo por este problema, en su pico ahora ya no tiene comida sino una bala, entonces es un poco de hablar de la realidad que está pasando y estamos viviendo como chiapanecos a través de la pintura”.
Señaló que la obra que le llevó más tiempo en hacerla y fue un reto para él es la de un autorretrato, donde habla un poco desde su nacimiento, la flor es un símbolo de su madre, el nacer, el crecer a través del juego, a través de los carros que le recuerdan su infancia.
“En el centro vemos un retrato mío en donde cubro una parte de mis ojos, haciendo la idea de la realidad que puede ser tomada desde dos perspectivas, dos fantasmas que representan mis hermanos muertos y pues el verdugo que está observando y que creo que también soy yo, no tiene rostro, pero el rostro está en el centro. Esta es una obra que me llevó más de tres meses en concluirla, es una técnica mixta, tiene óleo, acrílico y gises”.
A Terna lo motiva a pintar su familia, los niños, sus alumnos, “ver los logros que van teniendo es gratificante y eso es lo que me llena y me hace seguir adelante en este mundo, quiero invitarlos a que vengan a ver la exposición, hay obras disponibles en venta y hay un libro donde pueden dar su opinión sobre las piezas”.